Подождите
Идет загрузка

СТАТЬИ

Боди-арт. Что такое боди-арт? Характеристики

09.06.2020

Термин «боди-арт» описывает тип современного искусства , в котором собственное тело художника становится «холстом» или «произведением искусства». Боди-арт тесно связан с концептуальным искусством и исполнительским искусством и охватывает широкий спектр дисциплин, в том числе: боди- арт; Тату-арт ; Раскраска лица ; Искусство ногтя ; Пирсинг ; Макияж ; Пантомима и живые статуи ; и фотография . Иногда это делается в частном порядке, а затем отображается в фотографиях или видеозаписи; иногда он создается «вживую» перед аудиторией. Ряд современных исполнителей на основе перформанса (таких как Крис Берден, Джина Пейн и Бенджамин Вотье) добились известности, причиняя себе боль или шокируя публику экстремальными формами поведения, включая употребление наркотиков, самоуничтожение, эротизм и мазохизм. Эти дисциплины, связанные с телом, демонстрируются на некоторых из лучших фестивалей современного искусства, в том числе на специализированных мероприятиях, таких как фестивали рисования тела, а также в нескольких галереях современного искусства. рисования, живописи и скульптуры. Однако некоторые искусствоведы придерживаются более узкой точки зрения, предпочитая классифицировать боди-арт, связанный с исполнением, как развлечение, а не как самостоятельную форму визуального искусства .

Происхождение и история

Боди-арт - по крайней мере, в форме боди-арта - восходит к эпохе доисторического искусства и использования цветных пигментов , таких как красная охра, в культурных целях. Рисование лица и татуировка также происходят из древнего искусства, практикуемого по всему миру, от Северной Америки до Новой Зеландии, в то время как пантомима восходит к драматическим жестовым формам искусства Древней Греции. Самые современные формы включают статуи тела (форма уличного искусства), искусство ногтя и исполнительное искусство тела. Последний впервые появился в середине 60-х годов и после некоторого спада вновь появился в 1990-х годах.

Типы

Основные формы боди-арта включают в себя следующее:

Боди-арт, связанный с производительностью

Эта форма (известная как «art corporel» во Франции) иллюстрируется сербской художницей Мариной Абрамович (р.1946), чье самое известное исполнение - «Ритм 0», впервые исполненное в 1974 году - вовлекло ее в пассивную стойкость к целому ряду исполнений. на нее зрители, члены которой порезали ее, укололи ее шипами, пощекотали ей перьями, сняли с нее одежду и даже прижали заряженный пистолет к ее голове. Другие известные художники постмодернизма, вовлеченные в боди-арт, включают Мишеля Журниака (1935-1995); Бенджамин Ваутье (р.1935); Кетти Ла Рокка (1938-76); Джина Пейн (1939-90); Вито Аккончи (р.1940); Улай (Фрэнк Уве Лайсипен) (р.1943); Ребекка Хорн (р.1944) наиболее известна своим спектаклем «Айнхорн»; Крис Бурден (1946-2015); и Стеларк (Стелиос Аркадиу) (р.1946). Спектакли, связанные с телом, также были связаны с феминистским искусством : см., Например, «Внутренний свиток» (1975) Кэроли Шнеманн (р.1939).

Роспись по телу

Впервые практикуемая в каменном веке, роспись тела стала отличительной чертой постмодернистского искусства конца 20-го века, о чем свидетельствует картина Новозеландца Джоан Гэйр ( trompe-l'oeil ), родившаяся в 1995 году, в частности ее творение «День рождения Деми Мур». Костюм ", сфотографированный Анни Лейбовиц, которая появилась на обложке журнала Vanity Fair в августе 1992 года. Фестивали боди-арта, такие как Всемирный фестиваль бодиарта (Зеебоден, Австрия) и Сиднейская выставка боди-арта, также становятся все более популярными.

Тату Арт

Татуировка - это постоянный знак или рисунок на теле, нанесенный несмываемыми чернилами в слой дермы кожи. Татуировка была популярной формой украшения тела со времен эпохи неолита : самый старый известный образец татуированной кожи принадлежит мумифицированному человеку чилийской культуры чинчорро (около 6000 г. до н.э.), а самая старая европейская татуировка нанесена на тело «Ледяной Отци» (ок. 300 г. до н.э., Южно-Тирольский музей археологии, Больцано). Современное искусство татуировки датируется серединой 18-го века, когда исследователи познакомились с татуированными индейцами и островитянами Тихого океана - слово «тату» на самом деле происходит от полинезийского слова «татау».

Аквагрим (включая макияж)

Раскраска лица также датируется эпохой палеолитического искусства и культуры и впервые использовалась как средство идентификации ключевых личностей, таких как шаманы и вожди племен. Позже это стало общей чертой племенного искусства , где у него было несколько применений, включая «военную краску» - см., Например, искусство американских индейцев . Используемые краски: охра, хна, уголь, водка или аннато. Современная раскраска лица - обычно называемая «косметическим макияжем» - встречается в театральной, телевизионной, киноиндустрии и индустрии моды. Разновидности включают «модный макияж» (чтобы создать «внешний вид»), «сценический макияж» (чтобы компенсировать эффекты освещения сцены) и «протезный макияж» (для создания специальных лицевых эффектов). Существует даже премия Оскар за лучший макияж и прическу.

Мим и живые статуи

Мим (от греческого слова «mimos» означает «актер») - это искусство передачи действия, эмоций и / или характера исключительно с помощью телесных жестов или движений. Еще с классической античности он был вдохновлен такими культурными формами, как японский театр Но (14 век) и итальянский Commedia dell'arte (16 век). В современной миме, появившейся в Париже в конце 19-го века, доминировали такие художники, как Жак Коупо (1879–1949), Этьен Декру (1898–1991), Жак Тати (Jacques Tatischeff) (1907–82) и Марсель Марсо (1923-2007).

Напротив, термин «Живая статуя» обычно используется для описания уличного художника, который стоит совершенно неподвижно - как статуя или манекен - обычно по несколько часов подряд. Чемпионат мира живых статуй проводится каждый год в Арнеме в Нидерландах. Смотрите также: Гилберт и Джордж , живые скульптуры.

Маникюр

Новейший вид боди-арта, поражающий салоны красоты и подиумы, включает в себя любые виды декоративного искусства, применяемые к ногтям и ногтям на ногах. Он включает в себя лак для ногтей, УФ-гель, гибридные покрытия, такие как Shellac, такие процессы, как мраморность и трафаретная печать, а также искусственные наращивания. Несмотря на то, что искусство ногтя является отражением развития индустрии красоты и фармацевтики, оно датируется древней Вавилонией, около 3200 г. до н.э. Для других гипермодернистских форм искусства, см .: Движения современного искусства (с 1970).

Фотография обнаженного человека 

Этот вид боди-арта, связанный с инсталляционным искусством , иллюстрируется работами американского фотографа Спенсера Туника (р. 1967), который известен своей сюрреалистической фотографией большого числа обнаженных женщин , расположенных в неожиданных общественных местах.

Другим представителем "фотографии тела" является немецкий художник Хельмут Ньютон (1920-2004), чьи драматические черно-белые фотографии приобрели почти постоянный статус на обложках журнала Vogue и Harper's Bazaar в 1980-х и 1990-х годах.

Современное боди-арт.
Пример покраски кузова
Японский художник Чу-сан (р. 1994),
кто развил свое мастерство рисованием
глаза на тыльной стороне ее руки во время
учебные перерывы в школе.